Violent Cop

La primera escena de Violent Cop nos muestra a un grupo de niños golpeando a un vagabundo sin motivo alguno aparente, por simple diversion, enseñandonos asi como la violencia es inherente a las personas de cualquier edad y permanece impune en el anonimato.

Es en esta lucha contra la violencia del mundo y la vida que Kitano en su personaje de policia enfrenta a la fuerza con fuerza, ira con ira y no oculta sus motivaciones inflingiendo el castigo necesario a la altura del crimen. Takeshi Kitano nos relata un thriller policial fuera de lo comun, mas sencillo en argumento que otros que hayan visto, pero al mismo tiempo totalmente diferente, debido a los personajes que rodean a Azuma, en especial el de su hermana con retraso metal que escenifica el ultimo encaramiento que hace Azuma a la violencia de la vida.

A lo largo de la película podemos apreciar los rasgos que han hecho destacable el cine de Kitano como el ritmo pausado y su interesantes tomas lentas y angulos no comunes, su extraño humor negro y el realismo con el que presenta a sus heroes y una trama que no pierde el interes del publico y que va desencadenando en uno de los policiales nipones que no nos debemos perder.

Casino Royale

Decir James Bond, suena casi irrisorio, porque ya con mas de 20 peliculas y decadas de ver al espia britanico decir una y otra vez "My name is Bond...", toda la franquicia llevaba consigo un olor a parodia de si misma, que no tenia cabida en los tiempos donde el publico va masivamente a ver mas y mas heroes solitarios, asesinos y explosiones al cine, pero que ya no cree en invulnerabilidades, en tiempos donde todo parece cuestionarse y ser mas fragil.

Asi llega Casino Royale, la sacudida de cabeza mas inteligente que he visto hacer sobre una franquicia, todo un proceso minuscioso de grandes notas para traer a la vida a un nuevo James Bond, en todos los sentidos, partiendo de los creditos iniciales que nos traen a Chris Cornell cantando "You know my name", donde claramente podemos sentir el sabor de una pelicula mas reflexiva que todas las anteriores de la saga Bond.

La cancion nos grita: "tu no eres nada divino", "sobreponte tu solo, porque nadie esta tratando de salvarte", "la sangre mas fria corre por mis venas, tu sabes cual es mi nombre", asi es, ya sabiamos el nombre, esta pelicula nos trae mas a un ser humano comun, definitivamente no es gratuito que se desmitifiquen las chicas Bond, los villanos y la cualidad de Bond de permancer indiferente al dolor. Sin embargo las explosiones y las persecuciones habituales no son eliminadas, pero no cansan y son un aire de relajo para los niveles mas tensos donde Bond debe cargar con su alma.

Lo interesante de Casino Royale es tambien su increible guión, tan fresco que hace parecer real la caceria hacia Le Chiffre, como un juego de cartas donde cada una lleva replantar la estrategia, donde la reina de corazones llega a mitad del juego para dar esperanzas de redención y la ultima carta acaba por llevarse el alma de Bond.

Altamente recomendable, aun para los que se quejaron de la falta elegancia del nuevo Bond, toda Casino Royale es un elegante juego mental, donde puedes irte desde el principio ó elevar la apuesta hasta el final.

Paranoid Park

Se dice que Paranoid Park no esta hecha para adolescentes, claro lo dicen criticos adultos, que podria decir, no comprenden los sentimientos de soledad e inseguridad propios de la edad, mas aun de los chicos de estos tiempos modernos, de estres y desconexión, de la misma forma en Paranoid Park los adultos parece distantes, casi inexistentes, solo se muestran cuando de verdad tocan al protagonista como en el caso del detective Lu o el padre de Alex.

Paranoid es casi una epítome del cine moderno, lo tiene casi todo, el ritmo lento y acelerado, la musica desconectada, el tiempo alterado como un rompecabezas y a Christopher Doyle de director de fotografía, increiblemente las mismas formulas que se usan para narrar las historias modernas sobre sentimientos adultos, funcionan para los adolescentes, la incompresion, la necesidad de una salvacion.

El cine moderno prefiere desligarse del guión para usar la imagen y los rostros como espejos de nuestras propias emociones, como cuando todo parece ser ajeno, lejano, como en un sueño, los skates se ratelerizan, los movimientos son suaves, los chicos despejan la mente con solo mirar hacia otro lado, a fin de cuentas en esos casos no hay mucho que decir, es un grito silencioso.

Asi mismo soluciona Alex el asesinato del guardia de seguridad, como soluciona sus problemas familiares, el dolor es tan grande, que sin poder soportalo solo lo expulsa fuera de si, toma distancia de él y luego lo olvida para dejarlo pasar como si nunca hubiese ocurrido.