viernes, 19 de noviembre de 2010

Darren Aronofsky confirmado como director de Wolverine 2


Fox Filmed Entertainment firmó con Darren Aronofsky y su productora Protozoa Pictures para rodar la secuela de Wolverine, según anuncia el comunicado de Fox publicado en ComingSoon. El acuerdo permitirá que Protozoa desarrolle y produzca películas para Twentieth Century Fox y Fox Searchlight Pictures.

«La visión de Darren ha traído al público algunos de las más originales y memorables historias y personajes de la historia reciente del cine”, dijeron Steve Gilula y Nancy Utley, cabezas de Fox Searchlight. “Nosotros en Fox fuímos testigos de primera mano de su trabajo en El luchador y Cisne Negro, Y ahora, en Wolverine, será excitante asumir esa figura emblemática y de género. No podemos esperar por ver lo que Darren tiene reservado para nosotros.”

Sellado el pacto con su productora, Aronofsky debutaría con Wolverine 2, seguimiento que protagonizará nuevamente Hugh Jackman, con guión de Christopher McQuarrie (Los Sospechosos de Siempre). La producción comenzaría a rodarse en abril de 2011 con un reparto que se irá conformando en estos meses.

Por mi parte creo que Aronosfsky podria aportar mucho a la forma de ver la historia de Wolverine, si la enfoca con madurez, pues si se limita a entregar el producto de facil consumo que vimos en la primera, no hara mas que endosar un fracaso a su muy exitosa e interesante carrera. Todo un reto, que llevara a Aronofsky al limite de sus facultades, pues el personaje a la vez de ser oscuro, viene precedido por unas cintas donde sus motivaciones e historia han sido tomadas a la ligera, algo que podría cambiar el excelente guionista con el que se han hecho, estoy seguro que Christopher McQuarrie no se enfrascara en un culebrón indigerible como el que tuvo la primera parte.

McQuarrie y Aronofsky, dos excelentes guías, para un personaje que aun no ha conocido una adaptación profunda, pero que ya cuenta con una imagen en el cine, con muchos seguidores, todo un desafió para estos dos grandes del buen cine.

jueves, 18 de noviembre de 2010

Scott Pilgrim vs The World


Edgar Wright ha sido hasta ahora sinónimo de frescura y diversión, pero aunque esta nueva cinta suya, adaptada del cómic del mismo nombre, rebosa de ritmo y entretenimiento, recae en una característica propia de toda adaptación: condensar mucho en menos, es ademas de una tarea imposible, un producto que se siente distinto.

Ocurre que mientras el cómic se vuelve un compañero más de la vida de un adicto al ocio, la película trata de transmitir esa misma idea, pero presionando más la retina, con tal de hacer caber, toda aquella historia que el cómic transmitió en sus volúmenes. Creo que ademas de ser culpa de los guionistas, el que Scott Pilgrim no llegue a tener una identidad como película, el director Edgar Wright no sabe controlar los tiempos y las actuaciones de sus actores, como es el caso de Michael Cera, que si bien es el symbol de los geeks [rayando en nerd] en esta cinta no cuaja como el despreocupado e inmaduro Scott y resulta inverosimil verlo volar por los aires y luchar a puñetazos contra cuanto Evil-ex se le pone en frente.

Mención aparte merecen aquellos personajes que si se hacen notar como buenos referentes en sus papeles, Mary Elizabeth Winstead, por ejemplo, que aunque con algunos kilitos más [poquismos eso si], llega a tener ese aire de ensoñación, ternura y misterio que caracterizan a Ramona Flowers, Mark Webber en el papel del alterado Stephen Stills, que se lleva las palmas como el personaje que conduce el humor, en situaciones donde los demás parecen totems y Jason Schwartzman, que como villano final, aporta mucho en caracterizar al ex mas peligroso, ese que es rico, exitoso y cool, todo un reto para scott ya que tambien es habil con la espada.

Alison Pill, otra buena actriz pasa desapercibida mas que nada por la monotonia y apatía de su personaje y Ellen Wong se gana la simpatía de la audiencia por su linda divertida y tierna interpretación de Knives Chau.

Pero si alguien se destaca en la pelicula, a mi gusto, es Kieran Culkin, que hace un excelente trabajo interpretando a Wallace Wells, divertidísimo e irreverente, que relaja la acción con su personalidad calmada y capta la atención con su desenfadada vida sexual, resaltante en el gag de Seinfeld, donde risas aparte es muy gratificante verlo aceptar la carga del gag, aportando a él, la presencia que ha construido a lo largo del film, pues logra conectarse con el personaje de Scott, como amigo y consejero.


Si Wright se hubiera enfocado en interpretar el cómic y su historia, en mas situaciones como esa, la película seria un poco mas completa, o al menos tendría un mejor ritmo, los personajes no quedarían en el aire o incluso desaparecerían sin saber que hacían allí, se esa misma preocupación que se tuvo en el personaje de Wallace y su relación con Scott se hubiera tenido con los demás personajes, muchas mas situaciones y escenas se hubieran podido incluir, no necesariamente aquellas que había en el cómic, sino unas que pudieran hacer el metraje del film y su historia mas llevaderas e interesantes.

Así como no puedes hacer un corto de un largometraje y transmitir la misma emoción o mensaje que tiene este, tampoco se puede adaptar al pie de la letra un libro o cómic, que maneja una historia que se desarrolla en un tiempo mas largo. Trabajos como ese necesitan una adaptación creativa.

Scott Pligrim una historia basada en sus personajes, a ratos parece orientada mas a los efectos, que en ocasiones en lugar de agradar terminan haciéndote pensar, ¿no será demasiado?


miércoles, 17 de noviembre de 2010

Machete


Que Robert Rodriguez es un dotado del cine, nadie lo puede poner en cuestion, pero que tan grande es su genio como cineasta, por que no se habla de el cuando sugerimos grandes exponentes del cine modero como Woddy Allen, Sergio Leone ó Martin Scorsece, el caso es que el buen Robert se ha decidido por llevar su visión del mundo a su cine, por hacer el cine que ama y por divertirse haciéndolo, desde ese punto a labrado una carrera unica, haciendo de él un director que no puede ser comparada con otros, ni siquiera con su socio habitual Tarantino, a quien supera en originalidad.

La de Robert Rodriguez es la escuela de Russ Meyer, Alfred Hitchcook ó Ed Wood, apasionados del cine con una visión particular, peculiar a veces, dispuestos a ofrecer disfrute para el y su publico, emprendedores enamorados del proceso de hacer cine, de levantarse en la madrugada porque se les ocurrió una idea brillante para dar un giro a la imagen de la escena, un recurso de mago para crear un efecto o algun dialogo que dará mas fluidez a su film.

Robert Rodriguez es un director creativo e innovador, de sus películas se puede decir mucho, pero siempre se tendrá que admitir que rebosan de audacia e ingenio, desde el Mariachi hasta su ultimo film Machete, Robert ha sabido reinventar y contar las historias de origen latino y mexicano que habían sido tan relegadas en el cine de Hollywood, con sinceridad y un profundo conocimiento de la emotividad de sus orígenes Rodriguez habla de problemas y anhelos de sus pares, sin hacer drama y filmando películas de genero.

Machete, que surgió de otra cinta de él llamada Planet Terror, es una especia de cinta de serie b, sobre asesinos mujeres y corrupción, pero a través de ella y con cierta dosis de humor, Rodriguez toca el tema de la inmigración y las leyes que pretenden mantener a raya a aquellos que intenten labrarse un futuro mejor en los E.E.U.U, mas alla de eso Machete es un festival de cine de explotacion, con un cast de lujo, muy divertido y relajado, rayando en ser casi una comedia negra, Machete es sin duda una opción para pasarse un buen rato, si lo tuyo es la accion.

Primer Trailer de Green Lantern


Como lo habían anunciado, Warner Bros. ha revelado el primer trailer de ‘Green Lantern‘ donde podemos ver a Ryan Reynolds como Hal Jordan. El trailer muestra una película muy llamativa y ambiciosa, aunque mas orientada a la comedia, utilizando el carisma de Ryan Reynolds, para caracteriza un despreocupado Hal Jordan.

lunes, 1 de noviembre de 2010

Mongol. Una épica histórica romántica.


Mongol se antoja un titulo muy simple para la épica que Sergei Bodrov, bien podría llamarse "Rise of Genghis Kahn", para que aquellos que desconocen incluso el nombre de el gran conquistador oriental, sepan que estamos ante un relato fiel de las peripecias que tuvo que pasar el anteriormente llamado Tedmujin para convertirse en el emperador de todos los mongoles y embarcarse en la conquista de la mitad del mundo.

La película nos cuenta los hechos entre históricos y legendarios que rodean la infancia y ascenso al poder de Tedmujin, todo aquello que se ve en la película incluidos los giros mas dramáticos son exactitudes históricas que han llegado a nosotros por los mismo relatos de los mongoles, así vemos a un joven Tedmujin que tras haber perdido a su padre asesinado a manos de sus enemigos, debe luchar contra la adversidad y enemigos continuos hasta formar una basta fuerza de guerra que lo convierta en el conquistador destinado a ser.

La cinta es ambiciosa se hizo una multimillonaria inversión en contar esta historia en los mismos pasajes geográficos testigos de la vida y obra del mismísimo Genghis Kan, convirtiendo asi a "Mongol" ademas de una cinta historica en una de esas películas geograficas, cuya historia esta muy ligada a la tierra en que se produjo, por tanto es un privilegio contemplar los parajes de China, Russia y Mongolia en la gran pantalla, que refleja en los ojos de Tadanobu Asano el amor por su tierra y tradiciones que sin duda tenia Genghis Kan. Y es que hablar de Tadanobu es hablar de lo mejor de la pelicula, Asano se mimetiza con el ambiente y el personaje y logra hacer de una pelicula por demas larga, una rapida y vital aventura. Este papel le abrió las puertas al mercado occidental, ya que aunque Tadanobu Asano ya tenia una larga experiencia en la cinematografía oriental y era catalogado como uno de los mejores actores del medio asiático, esta fue la primera vez en que se pudo ver sus capacidades en una superproducción millonaria, y sin duda paso la prueba, por lo cual lo podremos ver de nuevo esta vez en una superproducción de Marvel: Thor.

La actriz que personifica a Borte la compañera historica de Genghis Khan, una desconocida Aliya, tambien aporta esa fuerza, que conmueve por su fidelidad y coraje. mención aparte son las asombrosa e impactantes escenas de batalla. Visualmente poética e históricamente correcta, Mongol es de esas épicas que trascienden el tiempo, nominada a múltiples premios, incluido el Oscar a mejor película extranjera, era evidente que se realizaría una continuación, que ya se encuentra en producción para el año 2012, titulada esta vez si "Genghis Khan"